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'Streak 3', 1980. Private Collection. Photo: John Webb © Bridget Riley 2025. All rights reserved. Courtesy of the artist.

La apariencia como criterio de verdad

Diciembre 13, 2025 | By Jorge Rodriguez
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Margate es una ciudad costera del sureste de Inglaterra. Situada en el condado de Kent, a orillas del mar del Norte,  forma parte del distrito de Thanet y se encuentra aproximadamente a 120 km al este de Londres.

Directamente frente al mar, se encuentra Turner Contemporary, un centro de arte contemporáneo diseñado por el estudio David Chipperfield Architects e inaugurado en 2011. Se dedica a exposiciones temporales de arte moderno y contemporáneo. Centra su programación en artistas de relevancia internacional y conceptualmente, en los diálogos entre las prácticas históricas y recientes.

'Silvered Painting 2', 2023. Private Collection. Photo: Prudence Cuming Associates, London. © Bridget Riley 2025. All rights reserved. Courtesy of the artist.

En este caso específicamente, el contexto tiene cierta relevancia. Y no solo porque el centro se encuentra en el paseo marítimo de Margarte —una localización históricamente vinculada al ocio costero británico que se ha caracterizado por un sostenido proceso de revitalización cultural.

La observación del mar ha sido precisamente una de las constantes de la artista británica de 94 años Bridget Riley.

La exposición que exhibe hoy el Turner, Bridget Riley: Learning to See, remite a las investigaciones visuales sobre la cinética marítima que la creadora identifica como tempranos elementos formativos de su lenguaje visual, notablemente influenciado por su infancia en la costa de Cornualles.

Serpentine rhythms … Current: Dark Colours 12, 2025.
Photograph: Prudence Cuming Associates, London./© Bridget Riley 2025. All rights reserved. Courtesy of the artist.

Son 26 pinturas que recorren casi todas las etapas de su trayectoria y aborda la evolución de su trabajo desde sus composiciones abstractas y geométricas de los años sesenta, hasta obras posteriores basadas en líneas ondulantes y estructuras repetitivas: una visión panorámica de más de seis décadas de producción artística continua.

Las obras producen efectos perceptivos que se modifican en función de la distancia del espectador y del tiempo dedicado a la observación.  Algunas piezas parecen modificar su color al acercarse el espectador, mientras que otras generan la sensación de ondulaciones y desplazamientos visuales donde no existen. Estos recursos evidencian un enfoque sostenido en el estudio de cómo la percepción procesa patrones, color y forma.

Debido a mi trabajo con el Museo de Arte Contemporáneo de las Américas, tuve la oportunidad de aprender desde lo más básico, los principios y el desarrollo de la abstracción geométrica, en su mayoría —al menos en La Florida— en manos de artistas venezolanos. Los que pude conocer, bellísimas personas. Al encontrar la exposición y esta artista, promocionada por la edición británica del semanario The Week, no tengo otra opción que asumir lo que tanto gustaba a mi abuela sentenciar: En todas partes cuecen habas!

Permanecerá abierta hasta el 4 de mayo. Turner Contemporary, Margate (01843-233000, tuernercontemporary.org)

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Bridget Riley (Londres, 1931) es una artista británica asociada al desarrollo del op art y a la investigación sistemática de la percepción visual a través de la abstracción geométrica. A lo largo de más de seis décadas de trayectoria, su obra ha mantenido una continuidad formal y conceptual centrada en el estudio del color, el ritmo y el movimiento óptico. Su relevancia actual radica en la vigencia de estas investigaciones perceptivas, que continúan dialogando con debates contemporáneos sobre la experiencia visual, la cognición y la relación activa entre obra y espectador.

Gallery

Bridget Riley: Learning to See, 2025. Vista de la instalación. Cortesía de Turner Contemporary. Foto: Above Ground Studio (Seraphina Neville) © Turner Contemporary
Bridget Riley: Learning to See, 2025. Vista de la instalación. Cortesía de Turner Contemporary. Foto: Above Ground Studio (Seraphina Neville) © Turner Contemporary
Bridget Riley: Learning to See, 2025. Vista de la instalación. Cortesía de Turner Contemporary. Foto: Above Ground Studio (Seraphina Neville) © Turner Contemporary
Bridget Riley: Learning to See, 2025. Vista de la instalación. Cortesía de Turner Contemporary. Foto: Above Ground Studio (Seraphina Neville) © Turner Contemporary
Bridget Riley: Learning to See, 2025. Vista de la instalación. Cortesía de Turner Contemporary. Foto: Above Ground Studio (Seraphina Neville) © Turner Contemporary
Bridget Riley: Learning to See, 2025. Vista de la instalación. Cortesía de Turner Contemporary. Foto: Above Ground Studio (Seraphina Neville) © Turner Contemporary
Bridget Riley frente al mural Dancing to the Music of Time, 2023, Galerie Max Hetzler, Berlín. Foto: Holger Niehaus.
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