Cabe identificar una segunda zona de cruce.

No conservo casi ninguna foto de mi padrino, Enrique López Tamayo. Nació en Las Tunas, y por la parte de su hermana Eina —que también falleció recientemente— pertenece aún, porque es por todos recordado, a una de esas extensas y pintorescas familias cubanas, que por su peso e influencia local, puede compararse sin complejos con la de los Buendía.

Enrique murió a principios de los noventa. En ese momento, la posibilidad de hacer fotografías era remota. Todavía quedaban años, casi una década, antes de que la fotografía digital llegara al alcance de unos pocos.

Mucho después, Abascal pasó una tarde por mi estudio —cuando estaba en 42 y 3ra, en Miramar—. Repasamos muchas de sus fotografías y en una de ellas, de las que considero más logradas, veo a mi querido padrino Enrique, esperando su turno en la barbería de 17 y H. Por Panchito, que era su barbero favorito.

La foto de Abascal debe ser de 1989 o 1990, porque veo al 'Quique' con una pinta excelente. Mi padrino, fue el Chef, primero del restaurante El Volga y luego del Sofía de quién aprendí mucho del arte de la cocina.

De Abascal se pueden escribir muchos textos. Prefiero que sobre él, lean el que compartiré seguidamente, escrito por Ibis Hernández, la curadora y artífice de esta exposición y otra institución insoslayable de las artes plásticas, no solo cubanas, sino de toda Sudamérica.

No quiero, por último dejar de resaltar esa confluencia de suertes. Una curaduría de Ibis sobre una fantástica selección de fotografías de Pedro. A veces se cruzan los cauces más intrincados. A veces, después de la lluvia, el cielo se aclara lo suficiente como para permitir la entrada en ángulo de un haz de luz. Surge de la nada un arcoíris que traza una parabola en el aire sin ruido y sin intención explícita. No dura casi nada. Persiste mientras coinciden el sol, la humedad y una precisa distancia. Como cualquier otro milagro: ocurre, sencillamente.

Así también cuando se cruzan un artista, una curadora y una galería que deja entrar la luz.

Este texto y esta exposición están dedicadas a Karina, por supuesto.